臺中花博竹跡館

詩思竹間得 無地不相宜

業主 | 臺中市不動產開發商業同業公會
照明設計 | 偶得設計
照明設計施工 | 聖益水電、宇碩光電
建築設計 | 坐設計事務所 
建築設計施工 | 宏境營造、冠鈞營造、竹籟文創

 

文 / 轉載自中強光電文化藝術基金會出版之《有光》台灣光環境專書

如果你曾在日落前的「魔幻時刻」（Magic hour）行經臺中豐原葫蘆墩公園，會看到矗立在公園水塘邊、竹拱圈層疊出山巒般輪廓的竹跡館，氤氳暈黃的微光從鏤空竹間篩落，在魔術幻化般的寶藍色天色映襯下，美得宛如異國之地。館內館外，人們或三三兩兩閒坐聊天、或運動散步、或躺著玩手機放空……帶小孩出來蹓躂的上班族Mandy說，自從有了竹跡館，大家更喜歡來公園活動：「在遊客眼中，竹跡館是拍照打卡的花博熱點，但是對我們這些社區住民來說，竹跡館是日常休憩納涼的涼亭、享受戶外公園氣息的歇腳長廊，也是夜裡提供明亮溫暖安全感的社區新地標。」臺中不動產開發商業同業公會常務理事邱名仕聞言開心笑了：「有使用者，空間才是活的空間。」他說：「竹跡館也因為民眾的使用，才有了更好、更具價值的存在意義。」

 

竹跡 築績 足跡

竹跡館是配合臺中市政府舉辦2018臺中世界花卉博覽會所興建的公共建築，由臺中市不動產開發商業同業公會策劃設計。「公會應臺中市政府邀請，在臺中花博豐原葫蘆墩公園250坪的園區贊助設計製作一處主題企業展館。因為必須自籌經費，而公會成員都是建商，通常最快、最容易募到資金的做法，就是蓋一個類似樣品屋的建築量體，讓出資成員各有展示自家品牌的空間，也能完成市府交辦的任務，如果只求過關，其實很簡單。」

 

「問題是，很多大型展覽常為了某個活動特意興建場館，活動結束後就拆除或任其荒廢，非常可惜。」邱名仕信念堅定：「既然要做，就希望一次做好，並能為改善環境盡一分心力。我們希望做一個可以長期留存、讓更多人可以參與或是常常帶孩子去玩的『作品』，而不是『商品』，讓花博的園區在花博結束之後，也能回歸到民眾日常生活使用。」

 

團隊集思廣益，以體現建築尊重自然、以人為本為理念，以「成為社區鄰里公園日常休憩據點」的方向進行規劃，呼應花博「Green綠色生產、Nature自然生態、People人文生活」多層次意涵，以臺灣的中央山脈做為設計意象，採用臺灣南投竹山在地的竹材，塑造出一個高10公尺、可供休憩、也可做為演講、展覽場地使用的多功能半戶外空間，取名竹跡館。

 

竹子「雪壓不倒，風吹不折」，是一種生長快速、生生不息的綠建材，用來替代混凝土，找出建築與環境永續共存的方式，創造一種新的建築空間感受，同時推廣東方文化源流深遠的竹構工藝，是竹跡館的設計發想。「竹跡，也可以演繹成築績、足跡，代表設計團隊『取之在地、用之在地」努力耕耘的痕跡。」竹子是臺灣早期極為普遍的天然建材，兼具鋼筋的強度和混凝土的硬度，質輕、抗震、便於運送，更是很好的永續建材，但後來日漸被鋼筋和混凝土取代，別說大部分竹建物都已消失，就連懂得竹材使用的工匠也已不多見。好不容易在南投竹山找到理念相符的竹藝師，立即組成團隊前往峇里島取經，從竹子的品種、尺寸、強度到榫接、搭建技術、維修養護，從頭學起。

 

照明設計≠亮化工程 建築與自然的平衡

回國後，取材南投與嘉義在地生長的孟宗竹與桂竹，運用3萬片竹篾、350根孟宗竹，以傳統竹藝技法與建築技巧，以洗磨石子為基底，搭建出宛如山脈起伏蜿蜒的館體，呈現具有張力與結構性的空間特質。特殊的竹編曲面化造型巧妙，與周遭自然環境共生共存、融為一體，置身其中，能感受光與風的流動，更可以近距離感受竹材和竹編的特性。豐原葫蘆墩公園園區是臺中花博展區中唯一有河川的園區，竹跡館以不阻擋、不隔絕的方式結合天然河岸優勢，在外圍闢建環繞式水池、桂竹園藝造景，白天陽光透過水池反射，雨天除了水池倒影，磨石子地板也會因雨水反射投射出第二層倒影，美極了！「光不是只有人工照明，照明設計也絕不等於亮化工程。」邱名仕笑說，對光而言，水就像是「買一送一」的絕佳素材，光與水，兩者相輔相成，在不同天候、季節、時間形成不同層次的光影，讓建築表情變化更豐富多彩。

 

實踐大學榮譽講座教授官政能對竹跡館的照明設計印象深刻：「用戶外雕塑裝置來演繹土地，用竹材編織，展現虛實的光、亮、陰、影的層次，白天看竹跡館是大地的背景（background)，晚上看它又變成前景（foreground），白天看或晚上看、從裡面看或從外面看，感覺都不一樣，相當特殊。」

 

照明設計師陳怡彰認為，照明設計的目的是要運用「光」來讓「空間( 環境)」與「使用者」產生連結，除了要滿足「看得見」、「看得清楚」的基本要求，更要能用光來表現空間的構成與環境細節，透過明暗與強弱間的鋪排，來建構空間中的視覺次序與空間層次，並嘗試透過光所營造的環境，來觸發使用者對空間產生記憶與情感的連結，藉以豐富使用者的空間經驗。

 

多一點人文，少一點技術

因此竹跡館夜間燈光規劃的目的很單純，就是要營造一個讓民眾願意親近的光環境，照明的尺度規劃與投光角度的設置，都是圍繞著使用者的視覺感受與使用心理而規劃。為了撙節經費，室內與室外在設計上採用單一種燈具外殼，透過對LED光源瓦數與光學透鏡的選擇，同時達到提供空間環境照明與表現建築材質與空間美學的目的，讓使用者感受到空間場域本身的魅力，而不是感受到光與燈具的存在。自從開幕到閉幕的半年間人潮不絕，成為當地最熱門的觀光打卡景點，花博閉幕至今，依舊是在地居民樂於親近並引以為豪的空間亮點。

 

以光設計師的立場，設計竹跡館最大的挑戰不在基地範圍內，而是基地範圍外鄰近周邊建築物的照明。光環境的營造，講求的是一個整體空間的使用感受，希望民眾與遊客在公園中穿梭遊歷時，可以有完整連貫且和諧的視覺經驗，可惜園區整體光環境缺少規劃前的上位設計規範，也沒有規劃後的橫向統合。「雖然對竹跡館來說，最終的呈現並沒有因此減分。」陳怡彰苦笑著自我安慰：「整體環境在照明規劃上的不重視，凸顯竹跡館照明規劃的用心，鄰近公共廁所燈光的明亮醒目，也襯托出竹跡館照明在明暗之間的細膩層次。」

 

建築大師路康（Louis Kahn）曾說：「空間的活動是被使用者所觸發的，而不是設計者所建構的。」照明專家周鍊則強調：「貴在中和，不爭之爭。」「建築設計要多一點人文，少一點技術。」竹跡館把「光」揉合到空間中，並帶來了夜間活動的可能性，無論是在花博期間做為展覽場館，或是花博結束後成為鄰里社區公園的一部分，到了晚上總都能看到民眾前來此地，不管是打卡也好、休憩也好，都讓整個空間活了起來。

 

陳怡彰表示，在臺灣這個多數人還不太重視照明設計專業的地方，最讓人感到高興的，是看著每天滿滿的參觀民眾，在竹跡館感受到光的美感，讓人覺得照明設計這件事是可以繼續做下去的。「就算沒有使用昂貴的燈具，也能讓建築空間在適切的光影下展現魅力，是竹跡館最可貴的地方。」他語重心長：「希望讓更多人意識到生活中的『光』，在光影的流動裡，感受風、親近水，聽見花開的聲音，從而願意為留給下一代一個更好的光環境而努力。」

 

關於竹跡館

位於臺中花博展區豐原葫蘆墩公園園區第四區，以種子、竹林及中央山脈等意象為概念，編織出10公尺高的建築，外牆主要建材為孟宗竹、桂竹，搭配磨石子、卵石、台北草、桂竹、實木，基地面積1,570平方公尺，除了入選「2019台灣光環境獎」決選，也是臺灣2019年唯一獲得WAF 世界建築獎青睞的公共建設，充分展現臺中建築界豐實的建築實力與出色的設計視野。

 

地址│臺中市豐原區圓環北路二段65號（豐原葫蘆墩公園）