《光影之間—發現自然、人文、永續的工藝》

業主 | 國立臺灣工藝研究發展中心
執行團隊 | 楊格室內裝修設計股份有限公司
建築設計 | 楊格室內裝修設計股份有限公司
照明設計 | 國立臺中科技大學 
照明施工 | 楊格室內裝修設計股份有限公司

文 / 報名單位

簡介

國立臺灣工藝研究發展中心導入光環境設計，打造「臺灣工藝文化園區」嶄新面貌，讓原本無圍籬式的公共藝文場域，在白天或夜裡，均提供舒適、健康的休憩環境。融入切合園區地景與人文的燈光設計，以「光」為指引，邀請民眾走入園區，漫步停留，打開感官，感覺空間中土地、建築、草木、蟲鳥等各種存在；放鬆身心，享受繁忙日常生活裡片刻的悠閒愜意。同時，也引領人們在美麗的光影之間，發現自然、人文、永續的工藝。
 
本計畫光環境的設計，考量了感受與功能，加強舒適照明與安全，關照人的需求，亦兼顧與自然的和諧平衡。不僅探究光與環境的適切融合，也透過自然媒材構築而成的竹工藝地景藝術為介質，轉化出更具生命、立體與層次的光影交織視覺表現，增添環境氛圍，並藉以呈現場域蘊含的文化特質，以及「綠工藝」友善環境、自然永續、以人為本等核心精神。
 
工藝不只是物件，其反映人類的生活方式，體現當代的美學觀點與精神追求，具有多元價值。而光環境的內涵主張—「光，不只是為了照明，光環境不僅是在視覺欣賞上的表現，更是心靈的累積與文化的沉澱。」恰與工藝的本質精神相呼應，二者結合更是相得益彰。

 

 

設計介紹

光是生命不可缺的元素，不只是讓我們看見事物，更延伸感知，化想像為創造。本計畫設計概念以燈光科技結合工藝，創造及強化園區整體環境氛圍，以永續發展為出發，考量在地自然環境特質，融合園區中綠地、鳳凰木、紅豆樹等，烘托出具歷史性的現代主義風格建築，以及承載著工藝精神的工藝地景創作。
 
除了夜間友善照明之環境功能，也融入工藝媒材與光影交錯表現。以「光」為媒介，串聯光影中的時空、色彩、感知與生活，傳達友善環境與人文生活美學的場域精神，演繹以人為本、尊重自然的多元工藝價值，提供民眾體驗工藝與生活、建築與自然、自然與人的共存空間。
 
園區中最早完成的工藝文化館，為現代主義簡約風格的文化展示場域，也是臺灣工藝的精神象徵。本館由雕塑家楊英風整體規劃設計，代表天地人合一的概念，建物本身即雕塑藝術，以十字經緯交織為元素的純白色弧形柱子形成對比與平衡，表達動與靜形體上的對話。柱與柱間保持大距離穿透性，和大草坪結合，使人、建築和景觀互動時，更親近、視野更寬闊。其光環境設計，讓光從下而上及從上而下照射，視覺上巧妙地讓柱子連接在一起。玻璃窗外，又以漸層式的間接光源增加層次感。建築本身的設計美學，搭配溫厚雅致的照明，好似光從建物中漫溢而出，也象徵臺灣工藝的光明、活力與希望。
 
本計畫以工藝跨域結合光環境的創意表現，除了上述例子外，也以工藝媒材揉合光環境塑造整體園區氛圍。以光為媒介，拓展視覺感官與美學體驗，激盪出工藝精神更豐富的跨域想像。而園區中融入地景的工藝裝置藝術也在光影的魔法中，表露工藝與整體空間的多樣表情。比方說，以在地自然竹材構築而成的【四方盈祥瑞】、【眺】和【向大師致敬 鳳凰來儀】等作品，無破壞周遭環境基地，表示對自然的尊重，也呈現臺灣綠工藝精神。【四方盈祥瑞】以幸運草象徵的健康、榮譽、真愛、財富，祝福生活祥和美好。【眺】以先民瞭望台與今日守衛亭對應功能，站在現地眺望未來。【向大師致敬 鳳凰來儀】，如同在草地上悠然展翼之鳳凰，望向工藝文化館，表達向大師致敬之意。工藝創作在溫潤的光源映照下，竹影交錯，發散出色澤、材質、結構之美，以及特別療癒人心的能量。
 
 本計畫旨在塑造友善環境、友善使用者，兼顧自然、人文的公共藝文場域，使到訪園區的人們，在光影之間，發現自然、人文、永續的工藝。而在工藝與光環境的結合下，整座園區彷彿一個有生命的有機體，「光」也是工藝精神的延伸，如同充滿希望的生命能量，靜靜地流動其中。