動態跟靜態攝影最終都還是回到「人」這件事上

 

2018-03-30

 

比較個人狀態的話，我在晚上比較會感覺到光，因為白天太習慣光的存在了，你知道這就是人的弱點，你越習慣它存在的事物越會被忽略。

 

導演唐健哲從「小遊，戲」計畫啟動，就開始拍攝紀錄泰安國中小同學們與老師共度的時光。平常他工作的領域包含MV、廣告、劇場，也經常站在第一現場紀錄社會運動。在場域轉換之間，影像對他而言各有什麼不同的特殊性呢? 又有甚麼與光有關的特別經驗呢？

 

Q1.請問你是如何開始影像工作的? 當中是什麼吸引你往這條路走？

A1.這要回到我高中的時候，我爸送我一台小的數位相機，就一直還滿喜歡拍照，大學的時候會跟阿伯借最初階的相機，系上有演出就會去拍。不過我大學的時候都在演戲，那時候就是喜歡拍然後拍感覺，當兵時才存錢買了第一台單眼相機，只是想拍照。大學四年演了二十幾齣戲，一年看七、八十齣劇，退伍後決然決定不要再觸碰劇場了，那時覺得我離這個地方太近了，太接近就什麼都看不清楚了。後來因緣際會被找去做製片助理，之後做了製片，拍片壓力大，加上其實並不那麼喜歡這個環境，壓力大時就會想拿相機拍作品，拍著拍著就有人找我去拍照了。從製片到以拍照維生中間花了一年到一年半，後來不知道為什麼就有人開始找我做錄像了。現在動態跟平面是一半一半吧。

 

影像為什麼吸引我…，講的噁心一點，那時候的人生狀態讓我覺得影像可以留下些什麼，現在覺得影像是擅長做的，也需要生活，半年前一度對影像感到厭倦，我覺得我可能天生對某件事情太接近時就會想逃離，不過現在已經漸漸調整回來了。現在調整的方式就是有時候回來拍劇場，劇場的節奏、環境是我喜歡的，也比較在乎人的感受。

 

Q2.你的作品中，(客戶)包含流行音樂、劇場及藝術領域，不同客戶導向不同的目標群眾，請問這之間影像的轉化與不同之處為何？

A2.MV、美術館跟劇場算是同質性比較高的，給很大的空間。廣告的話就是要拍的美，有他的訴求，客戶就是導演。相對來說廣告的拍攝很無聊，比較像是就事論事的工作，就是按照著分鏡拍，不會有其他東西，這個東西是比較技術領域的部分，它不會像拍MV、拍劇場有這麼大的空間。

 

在影像上，廣告是客戶要甚麼給甚麼，當然有些客戶會給予很大的空間讓你發揮，但你始終就是要服務產品，至於美術館的作品會很縝密的討論任何事物，有很大的討論空間，劇場的劇照在討論上幾乎都不會有甚麼意見，空間更大。前陣子跟「動見體劇團」的導演符宏征就有聊到過拍劇場跟拍電影劇照的差別，電影的宣傳照是在拍攝電影的過程中或是電影拍完後再拍。但是劇場的宣傳照永遠是在開排之前，你都還沒開始排練就要開始拍照，演員的狀態是不在角色裡面的，攝影其實也是，就得往更概念式的方向去猜測未來戲會發展成的路線。

 

Q3.靜態攝影跟動態攝影你個人是否有比較偏好哪一個? 為什麼? 兩者的表現語言最大的差別為？

A3.前陣子我比較喜歡動態，我覺得應該是這樣啦，我自己不夠熟的東西我會特別喜歡。但是現在兩個都差不多了，現在我比較喜歡靜態了，因為其實是動態是靜態的連續性，拍一張照片要構圖很完整、要漂亮，動態就是要拍到這麼多好看的照片組合而成。但我更熟動態之後就發現拍攝靜態是更困難的，如果只能用一張照片把一個狀態、一個故事講完是更困難的。所以我現階段是比較喜歡拍照。

 

如果不談技術上的話，技術上動態有更多更困難的技術。動態跟靜態攝影對我來說邏輯是一樣的，最終都還是回到「人」這件事上，你要怎麼抓你面前人的氣味。我覺得這件事是最終目的吧。我喜歡拍人，因為不動的東西我一點興趣都沒有，哈哈。

 

Q4.光影在攝影中是很重要且必須的元素，在你的作品中(靜態或動態皆可)是不是有在呈現光影時比較特別的經驗？

A4.這個問題有點大。嗯……，天天都在想比較特別打光的方式，的確是任何拍攝都會想如何處理「光」，攝影就是不論任何一顆鏡頭都會有光的處理，不論平面或動態，工作就是一直在處理這件事，生活也一直在處理這件事，不過我覺得我一開始在攝影時沒意識到「光」，只在乎眼前的人，但越來越熟練後發現只要能把光控制好，對攝影的工作來說幫助會更大。到後期自己在生活周遭會一直觀察光，甚麼時間的光從哪裡來會好看，雖然偶而會有些光影變化的意外，但大多這都是很制式化的，比如清晨跟傍晚總會有20-30分鐘，統稱為magic hour，大家都知道這是一天當中最美的時刻。

 

Q5.你與基金會合作「小遊，戲」計畫的動態影像紀錄，其中光的概念是抽象的、無形的，很好奇你自己對光的想像為何? 日常生活中會被甚麼樣的光影吸引呢？

A5.，對我來說到底是甚麼……，比較個人狀態的話，我在晚上比較會感覺到光，因為白天太習慣光的存在了，你知道這就是人的弱點，你越習慣它存在的事物越會被忽略，嗯…….我是個性格比較負面的人。

 

噢！我覺得光就是救贖吧！好噁心，但光就是某一種救贖吧。某一種你想要被抓住或抓到的甚麼東西，渴望被光照射著或追尋一道光，那可能也不是實際肉眼能看得見的光。

 

Q5.如果不談影像，你會最想跟大家聊些甚麼？

A5.做菜啊！我覺得做菜是一件非常重要的事情，就我目前人生的狀態，做菜是一個滿療癒的行為，因為要很專心的切菜、要很專心的準備食材、然後做完吃下去。不管好不好吃，那都是一個讓自己變得更完整的過程。做菜這件事很奇妙，有時候你晚個幾秒鐘起鍋，或是晚了幾秒鐘撒鹽，那整盤菜的味道都不一樣了。不覺得這件事情跟人生很像嗎? 慢了一下出發可能就看見一場車禍或是你往右邊轉就錯過某些東西，往左邊轉也許遇到美好的風景。這一年我開始做菜做的比較勤之後，我發現透過做菜，我的性格、我原本人生中的個性都有很大的改變，很推薦大家去做菜！

 

以下為唐健哲的作品：